隐居敦煌40年不出，如今他成为拍场人人争抢的“当代张大千”
2019年的中国各大拍卖市场，普遍关注到同一个创作敦煌主题画的人，他的名字叫黄有为，艺名黄河。
黄有为1962年出生于四川成都的一个书画世家。
他的父亲黄正是著名的画梅大师，被陈大羽誉为“梅圣”，被著名诗人丁芒称为“陇中梅仙”。
黄有为自幼浸淫于这样的家学渊源中，书画理论和创作基本功都学得十分扎实。
1980年，18岁的黄有为考入西安美术学院，同年，他第一次远赴敦煌写生。
在那里，黄有为被敦煌壁画中的翩翩起舞的飞天所吸引，从此一发不可收拾，潜心大漠深处，孜孜以求直至今天。
四十年来，他走遍敦煌大大小小552个石窟，临摹壁画5万多平米，用掉的宣纸足足有7个足球场那么大。
我们都知道，以敦煌为创作主题的画家，最著名的就是张大千。
1940年代，张大千携家带口来到敦煌，历时三年，临摹大量壁画，从此彻底改变艺术风格，终成一代绘画大师。其作品在拍卖市场上也屡屡创造纪录。
链接：张大千在敦煌都干了什么？临走又带走了什么？
黄有为扎根敦煌，一画就是四十年。他在创作过程中，融合传统工笔和壁画技法，吸收西画所长，形成了工整细密、设色明丽典雅的个人风格，开拓工笔重彩人物画艺术。
在其作品中，无论是翩翩起舞的飞天，还是端正庄严的菩萨，都笔触细腻、构图严谨，仪态传神。
或淡雅、或浓艳、或古典、或现代、或神话、或写实，飞舞灵动，场面恢宏。
我在敦煌文物研究所工作期间，认识了这个小伙子，并见证了他一步步的成长之路。他从西安美院毕业后，怀着“守护敦煌文脉，弘扬敦煌艺术”的初心，来到了敦煌从事壁画研究和创作。一待就是数十年，这对于一名青年画家是很难得的。
——段文杰
黄有为去敦煌，并非只是临摹壁画，而是系统深入地学习敦煌历史文化，然后从历史文化的视角去引导创作。
黄有为在敦煌期间，有幸认识了时任敦煌研究院院长的段文杰，并拜其为师。
段文杰是敦煌学的泰斗级人物，在他的指导下，黄有为很快就掌握了敦煌壁画的创作精髓，迅速形成自己的风格，让笔下所画人物，更加具有灵动鲜活之美。
1994年，由黄有为所临摹的57窟美人观音和45窟塑像画，被敦煌市政府赠送于日本政府收藏。
1995年，黄有为敦煌壁画系列展览在敦煌市博物馆举办，作品受到参观者一致好评，黄有为一举成名。
从此以后，黄有为的敦煌绘画作品，不断在国内外大展中获奖，不断被中外收藏机构收藏。业界一提敦煌主题，首先会想到黄有为。
2018年，黄有为被聘任为敦煌莫高窟艺术馆馆长，一切水到渠成。
2019年6月2日，黄有为带着自己创作的百余幅壁画作品，从千里之外的敦煌来到了北京，拜访常沙娜先生。
常沙娜的父亲是“敦煌守护神”常书鸿，她本人也是著名敦煌艺术研究家，一直致力于敦煌艺术的保护和研究工作。黄有为与她相识多年。
看过黄有为的画作，常沙娜这样评价：
（他的作品）既传承了敦煌壁画的艺术特点，又加入他个人的艺术理解，已经有非常成熟完整的个人艺术语言和风格。
他在身体力行的弘扬传承敦煌的文脉，这是对敦煌文化的创新传承，能够让更多的人了解敦煌，关注祖先留给我们的文化瑰宝。
这样的画家需要我们更多的支持和宣传。
随后，常沙娜欣然提笔写道：
敦煌之子黄有为，弘扬传承敦煌的文脉。
这是褒奖，也是责任。
因为对黄有为来说，敦煌，是他一生追求的艺术目标，也是一生保护和弘扬的艺术母体。
随后，黄有为试着将自己的敦煌题材绘画带到拍卖市场，谁料短短不足一个月之内，就连续拍出十几幅，总拍卖金额将近300万。
6月13日，黄有为的《敦煌飞天》在北京荣宝拍卖有限公司，拍出36.8万高价；
两天后，黄有为的《敦煌莫高窟》在北京瀚海拍卖有限公司，同样拍出36.8万高价。
而6月21日，在上海中福拍卖有限公司开拍的《敦煌菩萨》，估价3-5万，最终拍得27.6万，翻了将近十倍。
一个扎根敦煌四十年的画家，初登拍场就取得了如此傲人的成绩，这让黄有为一跃成为继张大千之后，敦煌题材绘画中，最亮眼的黑马之一。
中国国家博物馆原副馆长张威说：
黄有为作品，是敦煌艺术的延续。
中国美术馆原党委书记游庆桥说：
通过他的作品，看到了敦煌壁画的新生。
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